António Leal Moreira - Um dos grandes compositores portugueses

No dia 30 de Junho de 1758 nasceu, em Abrantes, o compositor português António Leal Moreira.

Aos oito anos foi para o Seminário da Patriarcal, onde, com apenas dezassete anos, assume funções de ajudante-substituto do Mestre de Capela do Patriarcado, João de Sousa Carvalho. Terminados os estudos, assume o cargo de organista da Igreja da Patriarcal.

A sua grande estreia como compositor foi a missa da cerimónia de aclamação de D. Maria I, em 1777. Mais tarde assumiu as funções de Mestre de Capela da Patriarcal e de Mestre da Capela Real. Foi director do Teatro da Rua dos Condes, onde dirigiu variadíssimas obras de compositores como Paisiello e Cimarosa.

Quando foi inaugurado o Real Teatro de São Carlos, António Leal Moreira foi convidado para seu director, cargo que desempenhou até que, em 1800, cedeu o lugar a Marcos Portugal. O seu bailado 'A Felicidade Lusitana' foi estreado na inauguração daquele teatro.

O prestígio de António Leal Moreira como compositor foi também reconhecido internacionalmente. A sua ópera “O desertor francês” foi estreada em Turim e reposta no Scala de Milão. O compositor morreu em Lisboa, no dia 21 de Novembro de 1819.

Te Deum para 4 vozes, trompete, cordas e baixo contínuo, de António Leal Moreira
Agrupamento Americantiga
Maestro: Ricardo Bernardes

José Guerra Vicente – Compositor e violoncelista português

No dia 6 de Maio de 1976 morreu, no Rio de Janeiro, o compositor português José Guerra Vicente. Tinha nascido em 1907, em Almofala

Foi para o Brasil aos 10 anos de idade, tendo recebido toda a sua formação musical no Rio de Janeiro. Violoncelista, professor e compositor, foi nesta última actividade, que mais se destacou. Foi fundador da secção brasileira da Sociedade Internacional de Música Contemporânea. Em 1960, a sua Sinfonia Brasília recebeu o primeiro prémio (dividido com os compositores Guerra-Peixe e Cláudio Santoro), num concurso nacional instituído pelo Ministério da Educação e Cultura, para homenagear a inauguração da nova capital.

José Guerra Vicente participou no Movimento Musical Renovador, durante os anos de 1963/64. Em 1968 ganhou o Concurso Nacional de Composição Francisco Braga (ao qual concorreram 18 partituras), com a obra Abertura Sinfónica. Foi fundador da Orquestra Sinfónica do Teatro Municipal do Rio de Janeiro, da qual foi violoncelista e foi professor de harmonia e composição no Instituto Villa-Lobos.

1º andamento do Concerto para trompete e orquestra, de José Guerra Vicente
Trompete: Heinz Schwebel
Orquestra Sinfónica do Teatro Nacional Cláudio Santoro
Maestro: Roberto Montenegro

Alessandro Scarlatti – Um dos percursores da ópera italiana

No dia 2 de Maio de 1660 nasceu, em Palermo, o compositor italiano Alessandro Scarlatti.

Foi um dos precursores da ópera italiana e é considerado o pai da escola napolitana de ópera, obtendo grande sucesso com obras como A Rosaura, Telémaco e Griselda. Além das óperas, Alessandro Scarlatti também ficou famoso pelas suas cantatas de câmara. Foi pai de dez filhos, vários deles músicos, entre os quais, o compositor Domenico Scarlatti. As suas óperas, que eram dotadas de um alto nível musical e influenciaram compositores de outros países; continham aberturas, chamadas sinfonias, que, geralmente, tinham três andamentos: um rápido, um lento e outro rápido. Essa forma revelou-se de grande importância na criação posterior da sinfonia clássica para orquestra.

A música de Scarlatti forma um importante elo entre a música vocal do início do Barroco italiano do século XVII, centrada em Florença, Veneza e Roma, e a escola clássica do século XVIII, que culmina em Haydn e Mozart. Alessandro Scarlatti foi um compositor de extraordinário talento criativo. A sua obra compreende nada menos que 115 óperas, 150 oratórias e mais de 600 cantatas, além de composições instrumentais. Quando jovem, viveu em Roma como músico da corte da rainha Cristina da Suécia. Residiu em Veneza e em Urbino e, mais tarde, mudou-se para Nápoles, onde veio a falecer no dia 24 de Outubro de 1725.

1º andamento da Sinfonia "Il Giardino di Amore"
Trompete: Markus Wuersch
Órgão: Peter Solomon

Franz Joseph Haydn - O pai da sinfonia clássica e do quarteto de cordas

No dia 31 de Março de 1732 nasceu em Rohrau, uma aldeia do sul da Áustria, o compositor Franz Joseph Haydn.

Desde muito cedo os pais de Haydn aperceberam-se dos dotes musicais do filho e, compreendendo que se ficasse em Rohrau não poderia desenvolver-se no mundo da música, deixaram-no ir viver com Johann Franck, mestre de capela em Hainburg. Tinha seis anos de idade e nunca mais voltou a viver com os pais.

A vida na casa de Franck não foi fácil. Passou fome e humilhações, mas aprendeu a tocar cravo e violino e, como tinha uma bela voz infantil, começou a cantar na secção de soprano no coro da igreja. Em 1740, Georg von Reutter, director de música na catedral vienense de Santo Estêvão, impressionou-se com a musicalidade de Haydn e levou-o para Viena, onde trabalhou durante os nove anos seguintes como cantor.

Em 1749, com 18 anos, deixou de ter voz para cantar e foi expulso. Sem trabalho e na pobreza, chegando mesmo a dormir na rua, foi lançado na boémia vienense, como músico ambulante. Durante este período, que durou cerca de dez anos, Haydn acabou por penetrar nos meios intelectuais e desenvolveu várias actividades, entre as quais, a de secretário do então famoso compositor italiano Nicola Porpora, com quem acabou por aprender os fundamentos de composição.

Por volta de 1781, conheceu e estabeleceu uma sólida amizade com Wolfgang Amadeus Mozart. Haydn, que era 24 anos mais velho que Mozart, considerava-o um génio e, por sua vez, Mozart venerava Haydn como modelo e mestre e chamava-lhe “papá”, “guia” e “melhor amigo”.

Durante grande parte do séc. XIX e da 1ª metade do séc. XX, houve a ideia de que Haydn teria sido pouco mais que um percursor de Mozart e Beethoven. Tocavam-se algumas das suas sinfonias (mais de cem), quartetos de cordas, sonatas para piano e outras obras, mas ignorava-se a maior parte da sua música. Mas hoje é unanimemente reconhecida toda a sua imensa originalidade e a influência que exerceu nos músicos da posteridade.

A partir de 1802, Haydn começa a dar sinais de debilidade física e fica impossibilitado de compor. Veio a falecer na sua casa, em Viena, no dia 31 de Maio de 1809, durante um violento bombardeamento, na véspera da tomada de Viena pelo exército de Napoleão.

1º andamento do Concerto para trompete e orquestra, de Haydn
Orquestra Filarmónica de Munique
Trompete: Maurice André

Georg Philipp Telemann - Um dos mais prolíficos compositores do barroco alemão

No dia 14 de Março de 1681 nasceu, em Magdeburgo, o compositor alemão Georg Philipp Telemann.

Já aos dez anos, sabia tocar vários instrumentos e escrevia diversas obras. Aos 21, tornou-se director musical da ópera de Leipzig e, aos 23, tornou-se organista de uma igreja. Homem de grande amor à sabedoria e vontade férrea, foi autodidacta, mas estudou letras e ciências na Universidade de Leipzig. Das muitas viagens que fez, apreendeu os diferentes estilos musicais da época e aproveitou-os na sua própria criação de compositor. Além de trabalhar intensamente na composição, ocupou uma série de cargos importantes no domínio da música. Foi director musical das cinco maiores igrejas de Hamburgo, até que morreu.

Esse cargo foi depois ocupado pelo seu afilhado, Carl Phillipp Emanuel Bach, um dos 20 filhos de Mestre Johann Sebastian.

Enquanto o seu amigo e compadre Johann Sebastian Bach desenvolvia a composição musical, na prática como na teoria, Telemann tornava-se conhecido pela facilidade e habilidade que tinha a criar novas composições. Tantas, que nunca foi capaz de saber ao certo quantas obras eram. O Livro Guinness de Recordes Mundiais lista Telemann como o compositor mais prolífico de todos os tempos, com mais de 800 trabalhos creditados. Estudos mais recentes têm demonstrado que, na realidade, escreveu mais de 3.000 composições, muitas das quais estão agora perdidas.

Faleceu em Hamburgo, no dia 5 de Junho de 1767.

Final da Sonata em ré maior, para trompete, de Telemann
Trompete: Maurice André

Jeremiah Clarke - Compositor e organista inglês

No dia 1 de Dezembro de 1707 morreu, em Londres, o compositor e organista inglês Jeremiah Clarke. Não se sabe exactamente onde ou quando nasceu, mas julga-se que nasceu em Londres, por volta de 1673.

Foi cantor do Coro da Capela Real de Londres ao tempo da coroação de Jaime II e quando a idade lhe fez mudar a voz tornou-se organista do Winchester College. Em 1699 foi nomeado vigário coral da Catedral de São Paulo, em Londres e, em 1704, organista da Capela Real. 

Por volta dos trinta anos, apaixonou-se por uma bela senhora que, infelizmente, tinha um estatuto superior ao dele. Esta paixão violenta e sem esperança fez com que Clarke, com pouco mais de trinta anos, pegasse numa arma e cometesse suicídio. Antes, já tinha tentado enforcar-se e afogar-se. O suicídio aconteceu em Londres, no dia 1 de Dezembro de 1707. Foi sepultado na Cripta da Catedral de São Paulo.

Clarke escreveu principalmente peças para Teatro e música sacra – mas a sua obra mais conhecida, a “Marcha do Príncipe da Dinamarca”, foi, durante muitos anos, atribuída a Henry Purcell e denominada "Trumpet Voluntary".

Marcha do Príncipe da Dinamarca, de Jeremiah Clarke
Trompete: Maurice André